無論戶外天氣，還是熒屏眼球之戰，最熱“暑期檔”2023之夏當之無愧。每年，這個檔期必有古裝劇大殺四方、爭奪市場份額的搶眼表現。

7月12日，由迪麗熱巴 、龔俊 領銜主演的古裝傳奇劇《安樂傳》在優酷獨家播出，迅速登頂貓眼、燈塔全網熱度榜。它靠什么令觀眾眼前一亮？從開局可見，《安樂傳》在立意上放大格局，以“承諾”為主題貫穿全劇，于家國情懷中極力展現純粹愛情；在人物關系上，男女主人公不再拘泥于“古偶”的小情小愛，主動承擔起守護家、國、百姓的重任，于公為百姓蒼生謀太平，于私隱而不發，雙向守護；在審美上，它還將古裝劇風格從“虛”拉回“實”，主張帶有武俠特質的堅毅美感。以上種種在古裝劇創作上的獨立表達，不盲從潮流或復制成功，勇于向前探索并帶來新鮮的觀劇體驗，是《安樂傳》讓觀眾買賬的真實理由。

古裝的外殼，正劇的范兒

《安樂傳》由成子瑜擔任總導演，講述一身正氣、心系蒼生的任安樂在調查家族真相的過程中，被大靖太子韓燁(龔俊 飾)所賞識，二人為家為國為民謀安寧(夏楠 飾)，彼此守護的故事。首更劇情中，成年后的男女主首次相遇，任安樂一身紅衣英姿颯爽，韓燁一襲藍衣溫文爾雅，兩人一靜一動火花頻現，“面紗對視”、“海上互救”等名場面一一上演，很難讓人不動心。然而，古裝劇作為當下市場“最卷”賽道之一，光憑“心動”遠遠不夠，《安樂傳》顯然也志不在此。用總導演成子瑜的話說，“這是一個格局很大的故事”。

《安樂傳》背景設定為架空年代，雖是古裝的外殼，卻頗有正劇的“范兒”。最核心的就是男女主人公均是背負家國大義、有著堅毅忠誠品格的“雙強”設定。任安樂原名帝梓元，為護國忠良之后，然而幼年家族遭逢變故，她背負使命縱橫謀劃，以身入局，劇中著力表現任安樂的智慧與堅韌，特別是在大是大非面前，不片面追求私情，而是尋求正途讓天下人知道事情真相。同理，男主角韓燁身為太子，為了家國忠義屢次涉險，在認識了女主后，二人攜手朝堂辦案，維護禮法，所以觀眾從劇情中得到的快意和爽感并非個人得失，而是正義的伸張和感動。

引而不發，雙向守護的成熟愛情

當然，觀眾在古裝劇中尋找共情，甜也好，虐也罷，本無可厚非，怕只怕越來越多的工業糖精和為了虐而虐的套路。《安樂傳》的高明解法是，既追求背負家國情懷的厚重感，從而與一般的甜寵古偶區分，又用相對隱忍克制的情感線表達，讓觀眾代入角色欲罷不能。在人格設定上，男女主角雖然都經歷了童年的巨大變故，卻始終保有勵志向上，正直秉公高尚人格：一個為成大義運籌帷幄，另一個則是謙謙君子正直秉公，兩人沒有沉迷于小情小愛，而是守衛一方百姓的安穩。正因為大義在先，兩人的感情始終是引而不發，雙向守護。導演成子瑜說，厚重風格是該劇最堅持的基調，在此基礎上與市場需要的東西之間進行調和與度的把握是創作過程中很大的難點。最終主創為《安樂傳》總結了一個核心主題：承諾，以此徹底打通主人公事業線和愛情線的調度。劇中，帝梓元和韓燁之間的相處，是始終不忘彼此承諾的相互付出。因此，在兼顧家國情懷和事業背景下，二人的愛情線就得以順理成章。

總之，《安樂傳》作為一部背景宏大的古裝愛情劇，在情感上成人化的表達使其受眾沖破了低齡圈層而面向整個市場。成熟的愛情不是為了甜而喜歡對方，是看到對方真正的為愛付出、為愛犧牲。劇中任安樂、韓燁兩個人因命運彼此羈絆而逐漸升溫的感情，絕非單一的某種甜就能夠體驗。《安樂傳》在市場維度上給觀眾提供了一種以雙強、高智商、成熟愛情為體驗的古裝劇，是意料之外，也是情理之中。

傳統文化融合時代表達，引領古裝劇新突破

古裝大劇的競爭水漲船高，拼新意、拼故事、拼演員、拼審美，當多個朝代的故事在熒屏上你方唱罷我登場，熟悉的故事背景帶來熟悉的審美旨趣，而觀眾的眼睛也在呼喚不一樣的東西。傳統文化與時代表達相結合正在成為古裝題材融合突破的新潮流。在此意義上，兼顧美感與實感的《安樂傳》帶來了煥然一新的視效風格。《安樂傳》不僅吸納東方美學中的藝術符號，更沿襲了中華優秀傳統文化中的靈韻和美學精神。劇中的美術設計、動作設計、鏡頭運用，很好地傳遞給觀眾一種有著個人審美情懷和東方美學韻味的世界觀。

演員選擇上，活潑靈動的任安樂和溫潤成熟的太子韓燁，與迪麗熱巴和龔俊無論是形象還是表演的適配度都極高。以任安樂為例，隨著前后身份變化，妝發和服飾從圖案到色系都各有不同的設計，以實現人格、敘事和環境的高度統一。事實證明，把合適的演員放在合適的位置，一切為角色和故事服務，才能最大限度發揮劇作能量。

劇中臺詞“民惟邦本，本固，方得邦寧”，猶如這部劇的定海神針。《安樂傳》把優秀的中華傳統文化內在的靈魂和血脈，與優秀的傳統古裝題材作了較好的融合，以更具優美古韻與文化傳播力的形式，弘揚好中華傳統文化，傳播新時代昂揚向上的價值觀。

文/本報記者楊文杰